Cia Daraus Teatro

Brecht, Weill e Surabaya

2011-07-25T23:20:00.002-03:00

Bertolt Brecht e Kurt Weill compuseram várias músicas para teatro, para as peças , especificamente.
Segue algumas versões da música. Aproveite, curta, conheça!

EM PORTUGUÊS

EM ALEMÃO, O ORIGINAL

EM ALEMÃO, O ORIGINAL, numa nova versão de 2006.

EM INGLÊS

Uma metáfora.

2011-07-11T10:21:00.002-03:00

Um autor escreveu apenas uma peça de teatro, a ser encenada uma única vez, e naquele que era, em sua opinião, o melhor teatro do mundo, dirigida pelo, também em sua opinião, melhor diretor do mundo e representada apenas pelos melhores atores do mundo.

Esse autor acomodou-se, ainda antes de abertas as cortinas da noite de estréia, no local mais apropriado da galeria, invisível ao público. Lá, ele posicionou seu fuzil automático e, abertas as cortinas, pôs-se a disparar um tiro mortal na cabeça de todo espectador que, em sua opinião, risse no momento errado.

No final do espetáculo, só restavam no teatro espectadores mortos. Durante toda a encenação, os atores e o administrador do teatro não se deixaram perturbar um só instante pelo autor obstinado e seus tiros.

Sobre o autor:
Nicolaas Thomas Bernhard nasceu em 9 de Fevereiro de 1931 na Áustria. É autor de nove romances, muitas novelas e 18 peças de teatro. Sua obra é mais influenciada pelo sentimento de ser abandonado (em sua infância e juventude) e por ter uma doença incurável.

As MedÉias da Periferia

2011-05-16T00:40:00.001-03:00

O espetáculo "As MedÉias da Periferia". é uma livre adaptação da tragédia grega Medéia, de Eurípedes. Como declarou o espectador Vinicius Gonçalves: "Todo segmento artístico busca em essência traduzir sentimentos, situações que tenham algum recorte diferente e/ou peculiar da vida real ainda não percebido, e é justamente neste quesito que a peça ganha vida e essência, pois seleciona fragmentos da música (o espetáculo é regado de belas músicas de Chico Buarque como "A Gota D'Água", "Noite dos Mascarados", entre outras), elementos da cultura afro-brasileira, mas principalmente, consegue traduzir realidade para destilar o antagonismo de amor e ódio vivido pela protagonista Medéia, num contexto periférico."

O resultado disso é a boa aceitação do publico. Além de excelentes comentários, as pessoas que avaliaram a apresentação em nosso blog foram amplamente generosas, assim como já tinha acontecido com o espetáculo anterior: A mandrágora.

"Hoje posso dizer com toda certeza que vocês são jovens profissionais, pois já fui em várias peças de teatro com profissionais renomados e, pra mim, estão no mesmo patamar. " relata Claudia Francisco. Ou ainda quando a atriz e professora de teatro Gabriela Sabina diz: " Me emocionei, chorei e me arrepiei durante todo espetaculo. Deixo registrado que poucos espetáculos "profissionais", ou assim ditos, me tocaram de maneira tão profunda!" Quando o público sente isso a arte fala por si, sem precisar de explicações.

Mas se não bastasse tamanho reconhecimento para motivá-los a vir nos assistir ainda temos o caráter social da Cia Daraus. Aqui o trabalho é realizado com jovens moradores da periferia que tiveram a oportunidade de se expressar e entender o mundo onde vivem por meio do teatro. Característica essa bem percebida quando 0 palhaço Gelatina, ou o artista Wilson Vasconcelos esteve presente em nossa sede: "Minha reverência, respeito e admiração pela Cia. Daraus pela montagem emocionante, tão composta de talento e capacidade técnica de seus jovens integrantes quanto de verdade social, de resistência, de sorrisos e brilho nos olhos. "

Na periferia também se faz arte.

Venha!

Serviço:

As MedÉias da Periferia

com a Cia Daraus Teatro

Conheça a Cia Daraus - Local: rua Bernardo Fonseca Lobo, 617 (clique aqui e veja como chegar)

Atendimento ao publico sempre às sextas-feiras, das 18h às 19h no local ou no email

ciadaraus@yahoo.com.br

Sinopse:

Medéia, a mãe, é abandonada por seu marido José, ex-jogador de futebol e viciado em drogas que resolve se casar com Glaucia, a filha do principal traficante do morro, Mencão.

Diante da dificuldade de viver a tragédia social cotidiana sem o marido, Medéia deixa-se agir pelo ciúmes e resolve vingar o seu sofrimento individual na favela onde vive.

E é este local, desmembrado em outros personagens que traz o coro grego presente também nesta releitura. O tempo todo o espetáculo dialoga com a estrutura clássica, sem deixar de trazê-la para a atualidade.

clique aqui e leia a crítica feita por um morador da Vila.

ou clique aqui para ler a crítica (a 2ª) feita por outro morador.

Clique aqui e leia o depoimento da jornalista Fernanda Nobre.

O grupo

A mandrágora em curta temporada.

2011-03-05T17:31:00.005-03:00

clique aqui e veja os equipamentos

que a Cia Daraus precisa de doação.

No próximo sábado, 12 de março, a Cia Daraus Teatro, integrante do movimento Cena Norte*, estreia uma nova versão da comédia teatral A Mandrágora, de Maquiavel.

Reformulada a partir da entrada de Pri Bertucci no elenco, o espetáculo ganha cenas novas, música e ainda mais diversão.

O argumento é simples: o jovem Calímaco volta da França e resolve conquistar a esposa do homem mais poderoso da cidade, o mestre Nícia. Como não sabe direito como fazer, pede a ajuda a Ligúrio, um malandro astuto que, por sua vez pede ajuda a Igreja e a mãe da vítima.

Nesse aparente quiprocó (bagunça, festa, algazarra) Maquiavel traz à cena valores de uma sociedade em formação: dinheiro, corrupção, tirar vantagens da ingenuidade alheia e ambição são algumas das questões colocadas pelo autor.

O espetáculo, que estreou a versão anterior em fevereiro de 2010 e teve boa repercussão, lotando as apresentações no CEU Jaçanã, OSAM e Fundação Gol de Letra.

"Resolvemos retomar a montagem e reformulá-la porque acreditamos que ainda muita gente ao redor da Cia Daraus pode e deve entrar em contato com essas questões postas pela peça. Além disso, seria um desperdício não utilizar o maravilhoso trabalho da Pri, interpretativo e vocal, que vem se juntar ao já lindo trabalho desempenhado pelo restante do elenco em 2010. Fico muito feliz de poder voltar. " conta Dani Ciasca, diretor do espetáculo e que também interpreta o Frei Timóteo na peça.

Para finalizar, um parágrafo do prólogo escrito pelo autor:

"Se um velho imbecil, um frade astuto,

... um parasita matreiro e corrupto

... hão de ser hoje o vosso passatempo,

... não se culpe o autor e, sim, o seu tempo."

Serviço:

A Mandrágora

com a Cia Daraus Teatro

Local: rua Bernardo Fonseca Lobo, 617 (clique aqui e veja como chegar)

Você escolhe quanto quer pagar (mínimo R$2,50).

Sábados - 20h - somente até 09/04

25 lugares

ciadaraus@yahoo.com.br.

O Grupo Anima está na trilha sonora de A Mandrágora

O grupo

Após 10 anos de trabalho com jovens universitários, a Cia Daraus fixa sede na periferia de São Paulo, Zona Norte.

Retratar, a partir de textos da dramaturgia universal, a realidade vivida pelos moradores das favelas de SP é o principal objetivo da nova Cia Daraus que em 2009 monta uma releitura do clássico A mandrágora de Maquiavel e em 2010 uma nova releitura de Medéia, de Euripedes.

*O Cena Norte é um movimento formado por artistas da zona norte de São Paulo em parceria com SESC Santana e outras organizações, que objetiva construir, coletivamente, ações que contribuam para estimular, democratizar e viabilizar, atividades artisticas e educativas ligadas as artes cênicas produzidas nessa região da cidade..

Georgette Fadel em Gota dágua

2011-02-21T14:37:00.001-03:00

Essa é Georgette Fadel, atriz que ministrará uma oficina que será feita por Dani Ciasca, diretor da Cia Daraus, a partir de amanhã, 22/02/11.

para saber mais, clique aqui.

Curta temporada de As Medéias da Periferia.

2011-01-24T21:44:00.002-02:00

Depois de uma boa acolhida por grande parte do público, a Cia Daraus Teatro, integrante do movimento Cena Norte*, volta em curtíssima temporada com o espetáculo "As MedÉias da Periferia".

Serão somente 04 sextas-feiras no mês de fevereiro de 2011 onde quem não viu finalmente poderá ver e quem já viu poderá revê-la para melhor compreendê-la.

A peça é uma livre adaptação da tragédia grega Medéia, de Eurípedes. Como declarou o espectador Vinicius Gonçalves: "Todo segmento artístico busca em essência traduzir sentimentos, situações que tenham algum recorte diferente e/ou peculiar da vida real ainda não percebido, e é justamente neste quesito que a peça ganha vida e essência, pois seleciona fragmentos da música (o espetáculo é regado de belas músicas de Chico Buarque como "A Gota D'Água", "Noite dos Mascarados", entre outras), elementos da cultura afro-brasileira, mas principalmente, consegue traduzir realidade para destilar o antagonismo de amor e ódio vivido pela protagonista Medéia, num contexto periférico."

Clique na imagem para ampliá-la

Serviço:

As MedÉias da Periferia

com a Cia Daraus Teatro

Local: rua Bernardo Fonseca Lobo, 617 (clique aqui e veja como chegar)

Você escolhe quanto quer pagar (mínimo R$2,50).

Sexta-feira - 21h - somente em fevereiro

25 lugares - compre ingressos antecipados

ciadaraus@yahoo.com.br

Sinopse:

Medéia, a mãe, é abandonada por seu marido José, ex-jogador de futebol e viciado em drogas que resolve se casar com Glaucia, a filha do principal traficante do morro, Mencão.

Diante da dificuldade de viver a tragédia social cotidiana sem o marido, Medéia deixa-se agir pelo ciúmes e resolve vingar o seu sofrimento individual na favela onde vive.

clique aqui e leia a crítica feita por um morador da Vila.

ou clique aqui para ler a crítica (a 2ª) feita por outro morador.

Clique aqui e leia o depoimento da jornalista Fernanda Nobre.

O grupo

Daraus indica

2011-01-23T16:42:00.001-02:00

Francisco Medeiros foi o primeiro diretor a visitar e a inaugurar o Projeto Cena Norte (clique aqui para saber mais ou aqui para visitar o blog do projeto).
Semana que vem o espetáculo dele estará em cartaz. Confira quem puder.
Aproveite e veja na Barra ao lado >>>>
a matéria do metrópolis sobre o espetáculo.

(clique na imagem para ampliá-la)

Silvana Abreu, o teatro e a vida.

2011-01-23T13:39:00.002-02:00

por Dani Ciasca

É comum, infelizmente, no mundo do teatro, nos depararmos com a destruição do nosso ego e da nossa auto-estima.

Não acredito que seja por mau-caratismo ou sadismo, mas simplesmente porque já estamos habituados a isso.

O diretor que te escracha, o colega que destroi seu trabalho e, por fim,
chegamos ao ápice quando nós mesmos nos sentimos incapazes de fazer a nossa arte.

Pois, já existe no Brasil uma linha de trabalho que lida com a auto-afirmação da arte e do seu potencial de artista e uma de suas mais belas representantes é a atriz e diretora Silvana Abreu (http://www.silvanaabreu.com) .

Estive na última semana em seu curso de férias. Foram 5 dias imerso nas montanhas de São Francisco Xavier. Cinco dias de trabalhos intensos (6h por dia). Cinco dias de contato com a natureza, suas plantas, bichos e as cachoeiras. Cinco dias de um mergulho interior que tem como objetivo final redescobrir a potência criativa de cada um de nós.

Sem nenhuma dúvida é algo que como ator e diretor indico pra quem quer seguir nessa carreira. É impossível não sair de lá transformado, seja no intensivo de férias, ou no regular semestral (clique aqui para ver minha primeira experiência com esse trabalho).

Fica a dica!

Dani Ciasca é ator e diretor da Cia Daraus. Formado em artes cênicas pela UNICAMP desenvolve na Vila Albertina um projeto de arte voltado para a transformação social desta região.

O teatro onde tudo começou

2010-12-19T13:32:00.003-02:00

O berço da dramaturgia clássica será restaurado na Grécia. As ruínas do Teatro de Dionísio, na Acrópole de Atenas, onde há mais de 2.500 anos foram apresentadas as primeiras tragédias de Eurípedes, Ésquilo e Sófocles, receberão investimentos para recuperar parcialmente suas instalações.

A obra de renovação, orçada em 6 milhões de euros (cerca de R$ 15 milhões), deve durar seis anos. Segundo as autoridades gregas, o teatro estará pronto em 2015, com parte dos assentos reconstruída a partir de uma combinação de pedra original com materiais modernos. Não há, porém, intenção de encenar espetáculos no local - os últimos foram apresentados na década de 1970.

Utilizado pela primeira vez no século seis antes de cristo (VI a.C), o teatro consistia em um terraço de onde os espectadores avistavam um palco circular. Aí era realizada uma competição de peças, durante o festival anual dedicado a Dionísio, deus do vinho. Em quatro antes de cristo (IV a.C), dois séculos depois, o espaço foi remodelado e ampliado para receber até 15 mil pessoas.

por Graziella Beting

fonte : História ViVA ano VI nº 76

Depoimento de uma espectadora.

2010-12-07T19:51:00.004-02:00

por Fernanda Nobre

Minha sensação ao assistir "As MedÉias da Periferia" (clique aqui para saber sobre a peça) foi a de vivenciar ali um momento vivo de transformação. Digo isso porque acompanho o trabalho do Dani Ciasca e vi essa história nascer. A transformação não está só nele como educador, envolvido, dedicado, mas naquele espaço, naqueles jovens e naquela comunidade.

Cheguei a Vila Albertina por volta de 9h da noite e perdida, perguntei a uma senhora, sentada na calçada: “A senhora sabe onde fica o número, 617? “ Ela me respondeu: O que você está procurando? Eu disse a ela, “ O Teatro de um gru...” Nem terminei de falar e ela me disse: é ali, naquela porta preta.

Esse é o primeiro sinal de mudança diante do desafio de levar aos territórios mais populares a arte do teatro, tornar-se conhecido e ser reconhecido pela comunidade que se quer transformar.

Ao assistir a peça, fui surpreendida por um misto de interpretação e música. Interpretações fortes, com muito sentimento, sem sentimentalismo, e com muita força na tradução de histórias vividas por aqueles personagens da vida real. Fui convidada pelos olhares, pelas palavras, pelas músicas, a rir, a chorar, a me surpreender, a me emocionar. Teatro vivo, vivíssimo!!! A arte de interpretar ali, naquele galpão, onde os carros passam na rua com seu funk em volume máximo, mas nada, absolutamente nada tira a atenção daquele palco.

Entrei agora no blog desse grupo e encontrei um texto do Vinicius, jovem que eu e o Dani vimos ainda menino começando a se interessar por comunicação. A sensação que tenho unindo as duas histórias é que trabalhar com essas pessoas é um caminho embasado no verbo compartilhar. E a transformação vem para eles e vem pra gente também! Que venham muitos momentos que possamos compartilhar, que venham muitas emoções para a Vila Albertina, trazidas pelas palavras e pelos olhares da Cia Daraus.

Fernanda Nobre é jornalista e coordenadora de comunicação da Fundação Tide Setúbal

Crítica de um outro morador sobre "As MedÉias da Periferia"

2010-12-07T00:44:00.004-02:00

"Carta à jovens poetas"

por Vinicius Gonçalves

Acabei por adaptar o título do livro "Cartas à um Jovem Poeta" do poeta Rainer Maria Rilke, para sintetizar as sensações do Espetáculo "As Medéias da Periferia" (clique aqui para saber mais sobre a peça) , lindamente adaptada do original "Medéia", do grego Eurípedes, pela Cia Daraus Teatro, localizada no bairro Vila Albertina, periferia da zona norte de São Paulo.

Uma mistura profunda e intensa de música, cultura popular, e diversos outros componentes que enriquecem uma história, mas o que mais sobressai a peça adaptada pelos jovens é a verdade. Todo segmento artístico busca em essência traduzir sentimentos, situações que tenham algum recorte diferente e/ou peculiar da vida real ainda não percebido, e é justamente neste quesito que a peça ganha vida e essência, pois seleciona fragmentos da música (o espetáculo é regado de belas músicas de Chico Buarque como "A Gota D'Água", "Noite dos Mascarados", entre outras), elementos da cultura afro-brasileira, mas principalmente, consegue traduzir realidade para destilar o antagonismo de amor e ódio vivido pela protagonista Medéia, num contexto periférico.

Tomarei parte das palavras de Rilke no livro mencionado no início deste texto para tentar dar voz às coisas que eu como espectador, senti: "Aqui, onde há uma região poderosa em torno de mim, sobre a qual avançam os ventos vindos do mar, aqui sinto que nunca um homem poderá dar uma resposta às perguntas e aos sentimentos que têm vida no fundo do seu ser. Pois mesmo os melhores erram nas palavras quando elas devem significar o que há de mais leve e quase indizível." Em suma, foi difícil transmitir um olhar devido à peculiaridade de quem acompanha de perto o desenvolver deste trabalho.

Parabéns ao grupo, e que os frutos de Medéia façam da Vila Albertina um palco aberto aos seus moradores.

Vinicius Gonçalves é estudante de jornalismo, nasceu e sempre morou na Vila Albertina.

aproveite e clique aqui para ler a crítica do morador Carlos Ronchi à mesma peça
Clique aqui e leia o depoimento da jornalista Fernanda Nobre sobre a peça "As MedÉias da Periferia".

Gal Costa

2010-11-30T13:39:00.000-02:00

Essa vai pra Pri Bertucci, integrante da Cia Daraus Teatro e fã de Gal Costa.
Os Doces Bábararos - o seu amor

Crítica de um morador sobre "As MedÉias da Periferia"

2010-11-27T11:16:00.007-02:00

Escreva também a sua crítica sobre nossa peça. Ela será publicada no nosso blog, sem censura, desde que não ofenda pessoalmente a ninguém, é claro.

por Carlos Ronchi

Observação critica de um critico sem critica

Sempre existiu uma necessidade dentro da Vila Albertina de um espaço teatral, pois bem, a Cia Daraus veio para suprir esta necessidade.

Em uma rua movimentada da Vila, em mais uma garagem como muitas daquele local, ali esta a Daraus. Já comentei com pessoas moradoras do local, “fãs de teatro” (as mesmas que tem que ir até o centro de São Paulo para assistir a uma peça) que havia um teatro dentro da Vila, o que eles me disseram? “Ah, abriram um teatrinho ali, mas nem sei no que vai dar”. Pois bem, fui lá eu assistir a peça, sozinho, pois os mesmos “fãs de teatro” não quiseram ir.

"As MedÉias da Periferia", por ser uma tragédia, não é daquelas peças que você senta e fica relaxado, só observando e se deleitando com suas gargalhadas solitárias; você fica desconfortado, inquieto, uma agonia desse a garganta, mas é uma agonia gostosa, algo que te faz sofrer, mas ao final faz você aplaudir de pé e pedir bis. Há duas parte extremamente agonizantes na peça, o canto de Medeia (canta Gota d’água) e a história do pai, que enquanto estava bêbado, matou seu filho a pauladas.

Não quero que leiam este texto como uma critica, pois apenas mostrei o que senti o que pensei porem, não é possível escrever tudo que se sente. Para todos que gostam de ler uma boa critica: como se pode criticar uma obra de arte como essa?

Carlos Ronchi é morador da Vila Albertina e integrante do grupo Teatro Silva.

Leia também a crítica de Vinicius Gonçalves (clique aqui)
Clique aqui e leia o depoimento da jornalista Fernanda Nobre sobre a peça "As MedÉias da Periferia".

Teatro no Ceu Jaçanã

2010-11-09T10:28:00.002-02:00

CEU Jaçanã - Rua Antonio César Neto, n° 105 - Jaçanã
Dias 06/11, 13/11, 20/11, 11/12 as 18h e dias 26/11 e 02/12 as 20:30h

5ª MOSTRA DE TEATRO DE RUA LINO ROJAS

2010-11-06T21:47:00.001-02:00

http://mtrsaopaulo.blogspot.com/

As MedÉias da Periferia

2010-11-05T01:58:00.014-02:00

clique aqui e leia a crítica feita por um morador da Vila.

ou clique aqui para ler a crítica (a 2ª) feita por outro morador.

Clique aqui e leia o depoimento da jornalista Fernanda Nobre.

Chegou ao fim a temporada do espetáculo: As MedÉias da Periferia, mas em fevereiro de 2011 estaremos de volta.

Inspirados na tragédia grega Medéia, de Eurípedes, a companhia faz uma releitura da obra contextualizando no universo das favelas da Zona Norte de São Paulo, local da sede da Cia. O espetáculo atualiza o mito de medéia colocando as questões na gente pobre do Brasil que luta a cada dia para sobreviver.

Foram 06 meses de trabalho intenso de pesquisa onde o elenco foi instigado a encontrar paralelos entre o texto clássico e o cotidiano vivido por eles nas favelas da Zona Norte de São Paulo.

Medéia, a mãe, é abandonada por seu marido José, ex-jogador de futebol e viciado em drogas que resolve se casar com Glaucia, a filha do principal traficante do morro, Mencão.

A tragédia individual da protagonista torna-se coletiva e resulta de uma situação social onde sobreviver é a ordem. Neste contexto de fome e miséria, que vontades tem essa mulher de sobreviver uma vez que perde junto com o marido o único momento em que a realidade é esquecida, o leito conjugal?

Diante da dificuldade de viver a tragédia social cotidiana sem o marido, Medéia deixa-se agir pelo ciúmes e resolve vingar o seu sofrimento individual na favela onde vive.
E é este local, desmembrado em outros personagens que traz o coro grego presente também nesta releitura. O tempo todo o espetáculo dialoga com a estrutura clássica, sem deixar de trazê-la para a atualidade.

Serviço: TEMPORADA ENCERRADA
As MedÉias da Periferia
com a Cia Daraus Teatro
Local: rua Bernardo Fonseca Lobo, 617 (clique aqui e veja como chegar)
Você escolhe quanto quer pagar (mínimo R$2,50).
Sexta-feira - 21h - Curta temporada até 10/12
25 lugares - compre ingressos antecipados
ciadaraus@yahoo.com.br

O grupo

Após 10 anos de trabalho com jovens universitários, a Cia Daraus fixa sede na periferia de São Paulo, Zona Norte.

Retratar, a partir de textos da dramaturgia universal, a realidade vivida pelos moradores das favelas de SP é o principal objetivo da nova Cia Daraus que em 2009 monta uma releitura do clássico A mandrágora de Maquiavel e em 2010 uma nova releitura de Medéia, de Euripedes.

Cia Daraus: como chegar

2010-10-22T11:29:00.001-02:00

Centro de Cultura e Formação Cia Daraus

Rua Bernardo Fonseca Lobo, 617 - Vila Albertina

Zona Norte - SP

(clique na imagem e veja onde estamos)

Como chegar

de ônibus - do metrô Tucuruvi - 1720-10 Cantareira / Jd Guançã

pedir para descer no ponto do supermercado Bonfim e caminhar até o número 617 - aprox 20 min

do metrô Parada Inglesa - 1016-10 - Cemitério Do Horto / Center Norte

pedir para descer no ponto depois da Pedra e caminhar até o número 617 - aprox 20 min

                  do metrô Santana - 1786 - Vila Albertina / Santana
                                                     pedir para descer no ponto do supermercado Bonfim e caminhar até o número 617 - aprox 30 min

De carro, clique aqui para ver no mapa.
Venha pela Avenida Nova Cantareira -

Exibir mapa ampliado

Mostra de teatro de rua na ZN

2010-10-04T23:20:00.003-03:00

Compareça, prestigie, a melhoria da área cultural da Zona Norte só depende de você.

(clique na imagem para ampliar)

Núcleo Pavanelli - clique aqui

Clique no mapa e veja como chegar

Exibir mapa ampliado

Medeia: Eugene Delacroix

2010-09-27T16:53:00.001-03:00

Festival Internacional de Teatro A. Tchékhov de Moscou

2010-09-21T17:26:00.002-03:00

Espaço Tchekhov 2010

A Funarte ( www.funarte.gov.br ) em parceria com o Festival Internacional de Teatro A. Tchékhov de Moscou inaugura ocupação de dois meses no seu Complexo Cultural em São Paulo com espetáculos, exposição, workshops e debates dedicados ao 150º aniversário do nascimento do autor russo, celebrado em todo o mundo neste ano de 2010.

Espaço Tchekhov 2010 - (clique aqui na página oficial)
De 17 de setembro a 10 de novembro de 2010
Complexo Cultural da Funarte – Alameda Nothmann, 1058 – Barra Funda
Próximo as estações Marechal Deodoro e Santa Cecília do metro
Diariamente aberto para visitação das 14h às 20h horas
Informações: Telefone 011 382256 -71 ou -69 ou -77
Entrada gratuita

O Espaço Tchekhov 2010 é um lugar situado no cruzamento entre o teatro, suas coxias e camarins, cenários e gabinetes de pesquisa e trabalho. Uma mixagem da história e dos enredos possíveis com a obra de Anton Tchekhov, importante dramaturgo e escritor russo. A Fundação Nacional de Artes (Funarte) realiza este evento multidisciplinar em parceria com o Festival Internacional de Teatro Anton Tchekhov de Moscou, como mais um passo na aproximação cultural do Brasil e da Rússia.

Espaço Tchekhov 2010 acontece de 17 de setembro a 10 de novembro no Complexo Cultural da Funarte em São Paulo, na Alameda Nothmann (incluindo uma ocupação do Teatro de Arena Eugenio Kusnet) em um projeto composto por várias experiências ligadas à obra teatral e literária do autor Anton P. Tchekhov (1860-1904), mixando imagens da vida e da obra do autor, na Rússia e no Brasil, criando um lugar situado entre o real e a ficção.

Conversas com arte-educador com Ingrid Dormien Koudela

2010-09-21T16:20:00.001-03:00

(clique na imagem para apliá-la)

Conversas com arte-educador

com Ingrid Dormien Koudela

No dia 25 de setembro, o Centro Universitário Maria Antonia da USP apresenta uma palestra com Ingrid Dormien Koudela, dando continuidade às tradicionais Conversas com arte-educador, que ocorrem aos sábados, às 17h30.

Nas palestras desta série, arte-educadores de diversas formações são convidados a apresentarem relatos sobre seu percurso profissional e suas pesquisas, abrindo um debate sobre a prática da arte-educação e fornecendo subsídios para projetos na área. O ciclo já contou com a participação de Paulo Portella, Heloísa Ferraz, Ivone Richter e Regina Machado, Ana Mae Barbosa, entre outros.

Ingrid Dormien Koudela é professora do Depto. de Arte Cênicas da ECA-USP e uma das coordenadoras da ABRACE - Associação Brasileira de Pesquisa e Pós-Graduação em Artes Cênicas. É autora de Texto e jogo (Perspectiva, 1999), Jogos teatrais (Perspectiva, 2006) e Brecht: um jogo de aprendizagem (Perspectiva, 2007), entre outros, além de tradutora da obra de Viola Spolin, como Jogos teatrais na sala de aula (Perspectiva, 2007) e Improvisação para o teatro (Perspectiva, 1998).

Conversas com arte-educador

com Ingrid Dormien Koudela

25 de setembro

sábado, às 17h30

entrada gratuita (retirar senhas 30 minutos antes)

local

centro universitário maria antonia

3° andar · salão nobre

informações

3255-7182 r.46 – educama@usp.br

Promoção nessa sexta

2010-09-14T23:09:00.000-03:00

Não perca a promoção desta sexta de Ensaios sobre MedÉia.
Clique aqui e saiba que promoção é esta!

Sesc TV - teatro e circunstância

2010-09-14T12:35:00.003-03:00

Recomendamos um programa de Tv para todos meus amigos que eu sei que gostam de teatro.

Hoje, terça à noite, no SESC TV tem o programa:

Teatro e circunstância - Pulsações periféricas

As experiências vividas por grupos que se programaram para fazer teatro na periferia.

Canal 3 da sky e 137 da net - 22h

Um episódio sobre a experiência de quatro grupos que representam diferentes tendências e ideologias nas periferias: Grupo de Teatro Pombas Urbanas, sediado na Cidade Tiradentes o Engenho Teatral, sediado na Vila Carrão o Grupo Buraco do Oráculo, sediado em Cangaíba e a Brava Companhia sediada na Zona Sul, no Parque Santo Antônio. O objetivo do documentário é mostrar como operam os grupos e como é recebido o produto estético nas comunidades envolvidas.

As temporadas temáticas de Teatro e Circunstância abordam o teatro contemporâneo através de diferentes aspectos. Na série, fique por dentro das tendências na arte cênica e conheça os meios de produção que possibilitam o uso de espaços diversos, além do palco. Com direção de Amilcar Claro e roteiro de Sebastião Milaré.

reprises deste programa
15/09/2010 : 02h00 : quarta-feira
15/09/2010 : 16h00 : quarta-feira
16/09/2010 : 10h00 : quinta-feira
18/09/2010 : 18h00 : sábado
19/09/2010 : 02h00 : domingo
19/09/2010 : 15h00 : domingo

No Mirada 2010, Lote 77.

2010-09-09T23:54:00.003-03:00

Una obra interesante que yo vi en el primer Festival Ibero Americano de Artes Cênicas de Santos, Mirada 2010 (www.sescsp.org.br/mirada ) fue Lote 77 (http://www.lote77web.blogspot.com/), de Argentina.

El director y dramaturgo Marcelo Mininno hace un juego con dos distintas situaciones: el camino del abate del novillo y las dudas y inseguridades de los hombres en la vida adulta.

Fue rica la forma del espectáculo, como los pibes hacían el juego teatral y como nosotros, el publico, nos poníamos atentos con todos los gestuales y las palabras.

Eso si es una revolución na forma del teatro argentino.

Dani Ciasca - 09/09/2010

Uma peça interessante que eu vi no primeiro Festival Ibero Americano de Artes Cênicas de Santos, Mirada 2010 (www.sescsp.org.br/mirada ) foi Lote 77 (http://www.lote77web.blogspot.com/), da Argentina.

O diretor e dramaturgo Marcelo Mininno faz um jogo com duas situações distintas: O caminho para o abate do boi e as dúvidas e inseguranças do homem adulto.

Foi de um vigor inimaginável a forma como o espetáculo foi construído e como os atores realizam o jogo teatral e, juntos com o público, deixa a todos atentos com seus gestos e suas palavras.

Isso sim é uma revolução na forma do teatro argentino.

Daniel Veronsese no Mirada 2010, Santos

2010-09-07T11:24:00.005-03:00

Para ler em português, basta descer a postagem até o meio dela.

Hay que ser honesto cuando se publica algo.

A mi me parece un poco confuso la teoría escrita en el material de divulgación das obras de Daniel Veronese en lo primer Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas de Santos, Mirada 2010 (www.sescsp.org.br/mirada ) y la práctica.

Por que pocas veces en mi vida vi un teatro tan “careta”, tan obvio, como lo que vi en las obras: “El desarrollo de la civilización venidera” y “Todos los grandes gobiernos han evitado en teatro íntimo”.

Son dos dramas realistas, con sus paredes, sillón, mesa, copas de vinos, etc... En verdad que no son malas obras. Los actores y actrices son buenos, la dramaturgia buena y, además, la lengua castellana “argentina” que encantá a mi, pero donde está “el sinónimo del teatro argentino de los mas inquietos y abusados en la forma y tema” como está en el libreto del festival?

Aí está el problema:

Si a ti te gusta los dramas realistas en sus formas tradicionales que se vaya a ver Daniel Veronese (http://www.autores.org.ar/dveronese/ ) . Pero no me venga decir que son obras que cambian el panorama teatral, por favor!

Dani Ciasca - 07/09/2010

Vídeo: El desarrollo de la civilización venidera

Devemos ser honestos quando publicamos algo.

Não é o que parece acontecer quando assisto as peças de Daniel Veronese no primeiro Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas de Santos, Mirada 2010 (www.sescsp.org.br/mirada ) e o que leio nos textos de divulgação das peças.

Poucas vezes na minha vida assisti a um teatro tão careta, tão óbvio como o que vi nas peças: “El desarrollo de la civilización venidera” e “Todos los grandes gobiernos han evitado en teatro íntimo”.

São dramas realistas, com suas paredes e portas cênicas, sofá, mesa, taças de vinho, etc... É verdade que não são peças ruins. O elenco é bom, a dramaturgia bem amarrada e, além disso, o castelhano argentino que gosto tanto. Porém, onde está o “sinônimo de teatro argentino dos mais inquietos e ousados em termos formais e temáticos” descrito na divulgação?

E é este o real problema:

Você gosta de dramas realistas tradicionais? Então veja as peças de Daniel Veronese (http://www.autores.org.ar/dveronese/) . Só não me venha dizer que isto é ousado e inquieto em termos formais porque aí vou chegar a conclusão que vai muito mal o panorama do teatro argentino.

As atrizes falam das duas peças

Vida, no Mirada 2010.

2010-09-06T12:56:00.004-03:00

Para ler em Portugués vá para depois do vídeo na mesma postagem.

Ayer estuve en otras dos obras del Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas de Santos – Mirada 2010( http://www.sescsp.org.br/mirada/) .

Sobre la argentina (El desarrollo de la civilización venidera) no voy hablar porque hoy veo otra del mismo grupo y mañana hablo de las dos juntas.

Pero con mucho honor cuento acá de Vida, obra teatral de la “Companhia Brasileira de Teatro” (clique acá e vea el sítio oficial) . Es la primer vez que miró un texto y una representación del teatro del absurdo brasileño. El director Marcio Abreu y sus otras dos guionistas Giovana Soar y Nadja Naira (actrices de Vida) traen los versos del poeta Paulo Leminski y crean una atmósfera de dudas, angustias y problemas donde lo importante no son las respuestas, sino las preguntas.

Son 2 horas de puro juego teatral llevándonos y trayéndonos a realidad y que nos hacen pensar sobre la vida que vivimos y cuales son “los 15 minutos de mi vida que cambiaran todo el resto de mi vida”, o sea, las decisiones que tomamos y que nos hacen ser lo que somos.

Aun mas, los actores y las actrices son espetaculares uniendo la tecnica, la precision de los gestuales con tudo lo que se dice ensena.

Dani Ciasca - 06/09/2010

Matéria de Vida no Metrópolis

Ontem estive em duas outras peças do Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas de Santos – Mirada 2010( http://www.sescsp.org.br/mirada/ ) .

Sobre a peça argentina (El desarrollo de la civilización venidera) deixo para falar amanhã depois de ter visto a outra peça do mesmo grupo/diretor.

Porém, é com muita honra que posto hoje sobre Vida, da “Companhia Brasileira de Teatro” (clique aqui e veja a página oficial) . É a primeira vez que vejo um texto e uma encenação do teatro do absurdo brasileiro. O diretor Marcio Abreu e suas outras dramaturgas Giovana Soar e Nadja Naira (também atrizes da peça) trazem os versos do poeta Paulo Leminski e criam uma atmosfera de dúvidas, angústias e problemas onde o importante não são as respostas, mas as perguntas.

São duas horas de puro jogo teatral ora nos levando, ora nos trazendo à realidade e que nos fazem pensar sobre a vida que vivemos e quais são os “15 minutos da minha vida que mudaram o resto da minha vida”, ou seja, quais as decisões que tomamos e que nos fizeram ser o que somos hoje.

Além disso, o elenco é espetacular! Conseguem unir a técnica, a precisão e o sentido do que se diz em cena.

Leia Vida de Cão e outras Vidas, de Paulo Leminski e que está na peça.

Nas noites de frio, os cachorros latem. Latem porque a noite dói no coração do mundo. Latem para esquentar o nariz. Latem porque quem late seus males espanta. Latem em grego, em cachorrês, em latim. Latem porque a lua, alguém tem que fazer alguma coisa com a lua, aquela coisa imensa, redonda, aquela coisa branca enorme donde vem todo o frio que faz a madeira das casas estalar, malassombradas. Então os cachorros latem mais.

E, depois, latir, comer e coçar, é só começar. Você começa a latir por algum motivo. Depois, não precisa mais motivo. E você late, late, late, até ficar rouco. Há casos de cachorros que enlouque-ceram de tanto latir. Latir tem começo, mas não tem fim. Há casos de cachorros ótimos que latiram tanto, tanto, mas tanto, até sair sangue da garganta, latiram a noite inteira até a última gota de sangue, latiram até morrer como cantam as cigarras. Nada como um cachorro latindo para acordar todos os cachorros da vizinhança, do bairro, da cidade, os latidos em ondas se espraiando de bairro para bairro, os últimos latidos indo morrer lá nos confins da aurora em Colombo, São José dos Pinhais ou Santa Felicidade. Latir é de graça, como o ar agudo que se respira nas noites de inverno, como a lua que se veste da nuvem que bem entende, como falar sozinho.

Latir não dá lucro. Ninguém late para anunciar, cachorro alto, moreno, bonito e sensual procura cadela idem para fazer uma noite de amor e uma ninhada de cachorrinhos. Ninguém late para fechar negócios, procura-se um osso com bastante carne, oferece-se uma lambida para quem fornecer uma pista. Late-se porque não há outro jeito. Latindo ou não latindo esta será sempre uma vida de cachorro. Pelo sim, pelo não, melhor latir. Quem late, não tem intenções artísticas. Não se late como quem canta. Um cachorro que latisse como quem entoa a ária “Vita di Cane” da ópera “‘Totó” seria imediatamente vaiado por latidos de oito bairros. Cachorros latem todos iguais. Tão igual que nem se pode dizer, a rigor, que este ou aquele cachorro late. A noite late. Late-se e pronto. Um latido na noite é uma coisa universal, genérica, abstrata como um teorema, au mais au igual a au-au.

Late-se a noite inteira porque, de dia, só se late para defender o osso de cada dia, late-se contra, late-se para criar distâncias, late-se contra o carteiro, contra a visita, contra o rival no amor da cadela ou na fome da paixão pela carne. Late-se para defender a casa, essa extensão natural da lata de lixo. Ao anoitecer, estamos exaustos de tanto latir, latir em vários idiomas, em raiva, em ódio, em fome, em medo. Então, dormimos. E sonhamos. Com uma linda cadela de rabo abanando, e as partes trescalando aromas como um fim de churrascada? Nada disso. Sonhamos que estamos latindo. Latindo de graça. Latindo pra nada. Latindo pela paixão ancestral de latir. Latir nas florestas primordiais, úmidas de ecos, olhos e grandes batalhas noturnas entre todas as ferocidades. Latir pelo prazer de estilhaçar o silêncio em mil caquinhos de latidos, nas planícies geladas açoitadas pelo vento, as planícies distantes, perdidas na memória obscura de todos os cachorros.

E, nesse sonho, latimos tanto que acordamos, a lua já alta, a noite fria, o nariz ardente, azul como as estrelas mais doloridas. Chegou a hora. É sexta-feira 13, agosto, mês de cachorro louco, noite perfeita para latir, latir loucamente, latir como antigamente, como quando a gente vagava em bando pelas florestas, farejando carne, carne viva, sangue pulsando nos buracos das delícias, latir com a boca escorrendo sangue doce, latir dizendo sim, sim, é assim, e assim é bom. É por isso que os cachorros latem. Afinal, os cachorros latem por qualquer coisa. E os latidos penetram no sonho das crianças que sonham que os cachorros estão atacando, a casa está cercada de cachorros, muitos cachorros em volta da cama. E as crianças choram no meio da noite, e acordam os cachorros. Um cachorro, quando acorda, a primeira coisa que faz é latir. Latir para limpar a garganta. Latir para dizer, “Jesus Cristo, eu estou aqui”. Latir é a coisa mais simples do mundo. É só abrir a boca, e deixar o coração falar, e lá estão os corações latindo tudo o que um cachorro sente.

Desde a época do lobo, as melhores inteligências caninas têm se dedicado a investigar por que os cachorros latem na madrugada. É sobre isso que muitos cachorros estão pensando quando sentam nas patas de trás, ou se deitam ao sol para pegar um calorzinho. Sobretudo, é o último tema de meditação dos cachorros velhos, quando sentem a morte se aproximando, pé ante pé como um gato.

Mas apesar desses esforços de incontáveis gerações de cachorros, nenhum buldogue, pastor alemão, dobermann, pequinês, dálmata, poodle ou vira-lata, conseguiu ir além do óbvio, que a gente é cachorro mas não é burro, e o óbvio, sempre, é o lugar mais quentinho, mais abrigado da chuva e do vento.

Os cachorros latem porque um outro cachorro latiu.

Texto do Livro "Gozo Fabuloso", de Paulo Leminski, p. 87

Urtain no Mirada, Santos.

2010-09-04T23:26:00.004-03:00

Para ler em Português é só descer a página.

Ya ha empezado el primer Festival Ibero Americano de Artes Cênicas de Santos – Mirada (www.sescsp.org.br/mirada) , producido por el Sesc Santos.

Hoy estuve en Sesc a ver Urtain, una obra de España.

La compañía de Teatro Anilamario (clique aqui e veja a página oficial) trae la historia del boxeador que se suicidó 4 días antes de los juegos olímpicos de Barcelona, 1992.

Una de las gran cosas de un festival es la posibilidad de mirar como otras culturas producen sus obras teatrales y, confesó, la estructura narrativa de Urtain fue para mi una surpresa.

El diretor Andrés Lima cuenta la história al revés, o sea, el parte la biografiá del boxeador en 12 rounds y la cuenta empezando por el 12°.

Vea ensenas

Bueno, hay que decir que Urtain no es la obra que me puso encantado con el tema o con la forma, pero ademas de la lengua que me he traído recuerdos de mi ultimo viajen, es muy bueno, buenísimo ter en la ciudad donde vivo un festival de tan bellísima propuesta.

Dani Ciasca – 04/09/2010

Começou o primeiro Festival Ibero Americano de Artes Cênicas de Santos – Mirada (www.sescsp.org.br/mirada) , produzido pelo Sesc Santos.

O verdadeiro Urtain com Franco

Hoje estive no próprio Sesc para ver Urtain, uma peça espanhola.

A CIA de Teatro Animalario (clique aqui e veja a página oficial) traz a história do boxeador que se suicidou 4 dias antes dos jogos olímpicos de Barcelona, 1992.

Uma das coisas boas de um festival é a possibilidade de assistir como outras culturas produzem seus teatros e, confesso, a estrutura narrativa de Urtain foi uma surpresa para mim.

O diretor Andres Lima conta a história ao contrário. Ele divide a história de Urtain em 12 rounds, mas começa pelo 12°.

Bom, é verdade que Urtain não é uma peça que me arrebatou e me deixou facinado, nem pelo tema, nem por sua forma, mas além de ouvir os epsanhóis falando e me lembrar da minha última viagem a espanha, é muito bom mesmo ter na cidade onde moro um festival de tão bela proposta.

Últimas apresentações de Ensaios sobre MedÉia

2010-08-31T11:23:00.002-03:00

Caminhamos para as últimas apresentações de "Ensaios sobre MedÉia" e o resultado tem sido bem interessante.

Primeiro porque temos mantido um público interessado em acompanhar o desenvolvimento da nova peça.

Segundo porque mudamos o perfil do público. Ao contrário do que acontecia em "A mandrágora", as crianças são minoria. Talvez pelo novo horário, mas também pela densidade do que se apresenta.

E, por fim, o impacto que as cenas têem causado nos dá a esperança de que estamos construindo um belíssimo espetáculo.

Já foi ver os "Ensaios sobre MedÉia"?

Então não perca tempo!

"Ensaios sobre MedÉia"

Rua Bernardo Fonseca Lobo, 617
perto da pedra, antigo ponto final do 86.
Toda sexta-feira, às 21h.
Ingressos: R$ 2,00 (estudantes, terceira idade e moradores da Zona Norte de SP)

Como chegar:

(clique na imagem e veja onde estamos)

Última sexta: A CDT e a construção coletiva no teatro.

2010-07-31T10:25:00.005-03:00

Ensaios sobre MedÉia , da Cia Daraus Teatro (CDT) está chegando ao final.
Toda sexta, o público do Centro de Cultura e Formação Cia Daraus pode acompanhar o processo de construção do espetáculo "As MedÉias da periferia", livre adaptação da tragédia grega Medéia, de Eurípedes.
Ainda da tempo de assistir!
São cenas da pesquisa realizada, músicas cantadas nos ensaios e as cenas levantadas para o espetáculo.
É a oportunidade de todos acompanharem como se monta uma peça de teatro. O estudante de teatro pode ver como trabalhamos e o morador do nosso entorno pode ajudar nesta construção com idéias, sugestões e críticas.
Um espetáculo que está surgindo do coletivo, da vontade e da participação de todos, elenco e público.
Você vai estar conosco, não vai?
Clique nas imagens abaixo e veja como participar.

(clique na imagem e veja onde estamos)

Vem coisa nova por aí.

2010-07-20T19:52:00.000-03:00

Dia 06 de agosto, a Cia Daraus de Teatro tem apresentação nova.
Você só tem mais duas sextas para ver a Mandrágora.
Fique atento aqui no blog sobre novas informações do que a CDT vai apresentar a partir do dia 06.

Últimas apresentações de A mandrágora

2010-06-04T21:57:00.005-03:00

Exibir mapa ampliado

A/ E - CENTRO DE CULTURA E FORMAÇÃO CIA DARAUS
r Bernardo Fonseca Lobo, 617 (antigo final do 86)

Como chegar: no terminal de ônibus do Metrô Parada Inglesa tomar o ônibus
1016-10 Cemitério do Horto e Pedir para descer no primeiro ponto depois
da Pedra.

Release:
Calímaco, jovem morador de Florença, na Itália, resolve conquistar a esposa do Doutor Nícia, importante homem da cidade.Ocorre que a moça não se deixa levar por estranhos e por isso, Calímaco paga pela ajuda de Ligúrio, o malandro local.Na comédia "A mandrágora", Maquiavel expõe o homem e seus valores na Itália renascentista, mas que não muito se difere dos ainda coronéis do sertão nordestino, ou dos políticos de Brasília e dos mega empresários de São Paulo.No fim, cada um tem seu preço e não há quem não seja corrompido.Triste, mas real.

Locais: Sede e Parceiros

2010-06-04T21:56:00.000-03:00

Ela tem sua missão.

2010-05-24T14:59:00.000-03:00

Ela vai voltar porque é preciso pensaR mais um pouco se todos nós temos um preço.

Ela é a cabeça!

2010-05-22T00:38:00.001-03:00

A cabeça - 2004

Guy Debord, francês, autor de A sociedade do espetáculo, é o ponto de partida para a construção do espetáculo, A cabeça.

No livro, o autor francês defende a tese da busca incessante e crescente pelo espetáculo, pela glamourização do que quer que seja, desde que seja assunto, desde que se valorize a fama de algo por si só.

Nesse contexto, torna-se plausível a figura da rubrica, em A cabeça. Ela, que deveria existir apenas no texto e estar imperceptível ao espectador torna-se o centro, O espetáculo.

E ela, a rubrica, tenta conduzir o espectador com o seu olhar. Não importa o drama do autor ou da personagem, mas o que a rubrica quer.

E essa fama dos pequenos, dos que deveriam ser anônimos é o que explica a rapidez como tudo ocorre e a curta duração do espetáculo.

Num primeiro momento é esquisito assisti-lo. O espectador sai da sala sentindo-se enganado, ludibriado por algo confuso, que ele não compreende. Mas o que é essa fama, senão a efemeridade, o engodo, a enganação de que algo é realmente importante?

Márcia Abujamra e Alcides Nogueira acertam em cheio. Tudo é justificável. A escolha do tema, a projeção, o cenário, os figurinos e por fim, e o mais importante, a escolha dos atores. Todos perfeitos para seus papéis. Débora Duboc sabe ser debochada e parecer vítima, sabe criar no espectador o distanciamento necessário para a sempre lembrança do jogo teatral e ao mesmo tempo, compreender a existência da personagem. Elias Andreato e Eucir Nogueira são perfeitos no papel de vítimas que não se sabem vítimas.

Para quem gosta de teatro e é atento e observador, A Cabeça não pode deixar de ser vista.

Como não organizar um evento teatral.

2010-05-09T20:50:00.001-03:00

Estivemos quase todos no encontro com o Barba, na última quinta-feira.
O grande teatro Sergio Cardoso e sua administração terceirizada pelo governo do Estado de SP conseguiram demonstrar incompetência ímpar.
1) Chegamos lá as 14h30 (os ingressos iam ser
destribuídos as 18h30). Um bolo de gente na porta quando perguntei à um funcionário:
- Onde é a fila?
- Aí onde estão essas pessoas.

Mas aquilo não era uma fila. Mas ok, fomos para o "final dela". Devia ter umas 50 pessoas na nossa frente.

2) Começam a distribuir os ingressos. Ao chegar na bilheteria descobrimos a genialidade da organização: os ingressos eram distribuídos de tráz para frente. Ou seja... Nós ficamos na última fileira, mal ouvindo o convidado e alguns conhecidos meus que chegaram 16h, 17h na fila d, e, ao lado dos perdigotos dele.
Revoltante.

3) O coordenador da SP Escola de Teatro pede que sejamos silênciosos e façamos daquele lugar um lugar sagrado. E um tumulto do lado de fora (pois como ninguem organizou a fila, havia muito mais gente que ficou esperando e acabou sem ingresso) (senha para que?) gera um rádio o tempo todos em contato com as pessoas dentro do teatro e um barulho que atrapalhava.

4) Quando o convidado vai abrir para perguntas entra em cena o coordenador da escola de novo:
Barba: Parece que precisamos terminar.
Ivan: É que temos de fechar o teatro as 22h30?

Que??????
Não era meia-noite, uma da manhã... Os caras mandam fechar o teatro com um cara desse presente a essa hora....

Parabéns ao governo do Estado, por tanta "compatência"!!!!

A SP Escola de Teatro traz para São Paulo o diretor Eugenio Barba

2010-05-03T23:32:00.001-03:00

A SP Escola de Teatro traz para São Paulo o diretor Eugenio Barba, que fundou, há 46 anos, o grupo Odin Teatret com atual sede na Dinamarca. O encontro, aberto ao público, acontece quinta-feira, 6 de maio, às 19h30, no teatro Sérgio Cardoso que tem capacidade para 800 lugares. A entrada é gratuita.

Antes do encontro com o diretor, será realizada uma demonstração do trabalho O Tapete Voador, com Julia Varley. O visitante deve comparecer com uma hora de antecedência.

Figura central no teatro mundial, Barba trabalhou diretamente com Jerzy Grotowski, durante três anos, e foi responsável pela divulgação de seu trabalho no Ocidente.

Dirigiu 65 espetáculos com o Odin Teatret e o grupo Theatrum Mundi Ensemble. Com método próprio, algumas de suas peças necessitam mais de dois anos para serem finalizadas.

Em novembro de 2009, a Escola trouxe para São Paulo Jan Ferslev, ator integrante há mais de 20 anos do grupo Odin Teatret. Na ocasião, o ator fez demonstração de seu trabalho e explicou como funciona o método que o diretor gosta de trabalhar. “Às vezes, começamos um novo trabalho do zero, com uma imagem ou uma idéia. É assim que criamos. Nunca temos uma ideia fechada. Procuramos sempre, em conjunto, os caminhos onde os momentos certos se encontram”.

Entre os seus principais espetáculos estão: Ferai (1969), Min Fars Hus (A Casa de Meu Pai) (1972), Le Ceneri di Brecht (As Cinzas de Brecht) (1980), Il Gospel Secondo Oxyrhincus (O Evangelho segundo Oxyrhincus) (1985), Talabot (1988), Itsi Bitsi (1991), Kaosmos (1993) e Mythos (1998). Algumas produções mais recentes são Sale (Sal) (2002), Grandi Città sotto la Luna (Grandes cidades sob a lua) (2003), Il Sogno di Andersen (O Sonho de Andersen)(2005), Ur-Hamlet (2006) e Don Giovanni all'Inferno (Don Giovanni no Inferno) (2006), em colaboração com o Grupo Midtvest.

SERVIÇO
SP ESCOLA DE TEATRO TRAZ PARA SÃO PAULO EUGENIO BARBA
Dia:Quinta-feira, 6 de maio
Horário: 19h30
Lotação: 800 lugares
Valores: Gratuito
Ingresso: Para participar o visitante deve comparecer com uma hora de antecedência – o visitante não poderá entrar após o inicio da apresentação.
Endereço: Rui Barbosa, 153 – Bela Vista (Teatro Sérgio Cardoso)
Telefone para informações: 11 2292 7988

Medéia em Porto Alegre

2010-04-30T10:45:00.000-03:00

Estréia dia 13 de maio, no Teatro Guaíra, a montagem da tragédia grega MEDÉIA, com direção de Marcelo Marchioro, que volta aos palcos cinco anos depois de sua última direção, Pico na Veia. No elenco estão Claudete Pereira Jorge e Helena Portela. A peça é uma livre adaptação do texto original de Eurípedes (de 427 a.C.) Na montagem, as únicas personagens em cena são Medeia (Claudete Pereira Jorge) e sua Ama (Helena Portela). Todas as figuras masculinas foram suprimidas do texto original, assim como o coro.

Leia mais

Dica Cultural: Kabarret

2010-04-26T18:58:00.000-03:00

KABARETT texto e dir. Kleber Montanheiro. Num cabaré em Berlim, em 1940, um travesti recebe seu público sob os olhos atentos dos soldados da guarda nazista. Com Cris Rocha, Daniela Flor, Márcio Bueno Dias, entre outros. (60min). Miniteatro. Sex e sab, 22h30. R$5. 16 anos.

Parabéns à CDT!

2010-04-20T14:08:00.000-03:00

Surpreendente.
Quando realizamos um trabalho, é claro que queremos que ele seja reconhecido e apreciado.
Mas não imaginávamos tamanha receptividade logo no primeiro projeto na periferia.
O resultado da pesquisa online nos deixa contentes e ainda mais apreensivos, pois será difícil manter uma satisfação tão grande nos outros trabalhos.

Chegar a quase 80% de notas dez, numa pesquisa anônima, onde mesmo quem é amigo pode ser sincero sem ofender o trabalho de ninguém dá a dimensão de onde chegamos.
Agora, vamos intensificar nosso trabalho para que no próximo, de estilo tão diferente da comédia, sejamos bem vistos e aceitos.

A mandrágora: Última apresentação.

2010-04-12T21:18:00.000-03:00

Tudo que é bom acaba logo. Nesta quinta, você tem a última chance de assistir "A mandrágora". O projeto Quintas Culturais recebe a Cia Daraus e esperamos contar com a presença de todos os amigos e admiradores do nosso trabalho.
Os ingressos são limitados e poucos, por isso, chegue com antecedência para garantir o seu lugar.

FUNDAÇÃO GOL DE LETRA - Rua Antonio Simplício, 170 tel: 11.2206-5520
(clique na imagem para ver detalhes de horário e datas)

Como chegar:

De Santana: Ônibus - 1786-10 - Vila Albertina - Metro Santana - Direção: Vila Albertina
(sai do terminal Santana)

Fonte: SPTRANS

O serviço funciona a cada 5 minutos e chega em 30 min , descendo na porta da Fundação Gol de Letra.

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A pé (clique no link do mapa para ampliá-lo)

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De Carro a partir do metro Santana (clique no link do mapa para ampliá-lo)

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Para quem gosta de teatro.

2010-04-06T01:12:00.000-03:00

Quem faz teatro ou gosta de teatro sabe, ou deveria saber, que ler é fundamental para entender o mundo e poder representá-lo.
Especialmente ler coisas relacionadas à area.
A CDT faz então duas sugestões de leitura para o mês de abril.
Fáceis de baixar, fáceis de ler na tela ou de imprimir.
Para começar, a peça teatral:

Ópera do malandro de Chico Buarque, uma livre adaptação da Ópera dos três vintens, de Bertolt Brecht.

E depois, conhecer um pouco do universo do Circo com o livro
Circos e palhaços brasileiros, de Mario Fernando Bolongnesi.

Clique nos nomes dos livros. Ao abrir o link você digita no quadro em branco as 4 letras/numeros que aparecem no digite isso. Espere a contagem regressiva, clique em download comum. Veja onde vai salvar e depois abra o arquivo.
Boa leitura!
Caso queira, as comente aqui em baixo, nos comentários.

A espiral do tempo.

2010-04-02T12:01:00.000-03:00

E eis que voltamos ontem onde tudo começou.

Lá em janeiro de 2009 quando resolvi retomar a CDT depois de quatro anos e meio parada tinha um objetivo. Fazê-la ser um grupo de ex-vjs que me pediam para fazer mais teatro quando terminavam seu tempo no programa.

VJ para quem não sabe é o nome do Programa Virando o Jogo, da Fundação Gol de Letra, onde trabalho como arte-educador desde 2003.

Mas eu queria que a CDT fosse algo independente e por isso comecei a procurar um espaço na Vila Albertina para ser a sede do grupo. Enquanto esse espaço não aparecia solicitei à FGL a utilização do espaço e por questões internas esse espeaço naquele momento não foi aberto para nós.

Aí surgiu a OSAM (Obra Social Andre Marcel) que nos acolheu. E não é que fomos tão bem acolhidos que resolvemos ficar ali e mudamos a cara do projeto. Ao invés de sede própria, parceria. Ao invés de ex-vjs, jovens interessados em fazer teatro.

O grupo foi tomando forma.

Chega novembro e vamos como parceiros da OSAM participar do evento de final de ano deles no CEU Jaçanã. A coordenadora cultural de lá gosta do que vê e nos convida para uma nova parceria.

Ao mesmo tempo, a FGL muda seu quadro interno e me convida para ser o responsável na instituição do Núcleo de Artes do Corpo de Jovens. Como primeira ação, proponho uma parceria com a CDT.

Depois de tudo isso, ontem abrimos o projeto Quintas Culturais também lá!

Boa apresentação, 53 pessoas (de um total de 80 ingressos). Bastante jovens, número completo do limite de crianças permitidas e pouca comunidade.

Depois dessa temporada algumas coisas vão se delineando e fica claro que o Quintas Culturais tem desafios diferentes em cada pólo:

FGL - um lugar onde a comunidade é pouco presente e não se mobiliza muito a ir até lá. Desafio: trazê-la para este espaço com a frequencia do evento.
CEU - a segunda apresentação de A mandrágora e o primeiro Sarau mostraram: o público vai e lota, mas o desafio é levar para as quintas o que fala diretamente a eles. Aqui é muito importante que o projeto seja realizado pela Rede de Cultura da ZN e este é o desafio.
OSAM - bom público, boa acolhida. São tão acolhedores que temos dificuldades de marcar o quintas lá. Desafio: abrir agenda para que ele aconteça pelo menos uma vez por mês.

Dani Ciasca

Acompanhe nos próximos dias quem somos nós que fazemos a CDT e o que estamos fazendo para a próxima encenação.

Na próxima quinta, não perca!

2010-03-27T01:20:00.000-03:00

Este é o local da nossa próxima apresentação.

Exibir mapa ampliado

Quintas culturais, dia 01/04/2010, às 19h30
Rua Antonio Simplicio, 170
Vila Albertina

Estamos de volta.

2010-03-26T09:42:00.000-03:00

Esta semana estamos de volta.
Na próxima quinta: A mandrágora

Clique na imagem para vê-la ampliada

Depoimentos

2010-03-19T22:22:00.000-03:00

Por email para Dani Ciasca, após a apresentação de A mandrágora, em 18/03/2010, no CEU Jaçanã.

"Vocês arrasaram ontem na peça, fiquei muito contente e orgulhoso pelo seu trabalho e esforço por trazer mais cultura e arte para uma parcela da população tão carente e desprovida desse acesso.

Parabéns e siga nesse caminho, meu querido!!" - Roberto Rocha

Apresentação desta quinta!

2010-03-17T23:41:00.000-03:00

Quer saber sobre a apresentação desta quinta no CEU JACANA?
Clique aqui

Depoimentos

2010-03-12T11:57:00.000-03:00

Sobre apresentação de "A mandrágora", dia 11/03/2010, no CEU Jaçanã

"Já fizemos muitas apresentações aqui, inclusive com pessoas conhecidas como o Leo Maia, tendo até uma platéia mais cheia que a de hoje, mas foi a primeira vez que o público ficou do começo ao fim sem o costumeiro entra e sai que temos. Chego a me emocionar, só de falar isso" Nair Dias - coordenadora de Ação Cultural - CEU Jaçanã.

" Estou emocionado. São Paulo não é só a Zona Sul. Finalmente começa a existir na Zona Norte um movimento cultural, como sempre sonhei. Parabéns!" - Eduardo - morador da região

O primeiro grande desafio de 2010.

2010-03-07T11:31:00.000-03:00

Essa quinta a CDT terá um grande desafio. Nossa apresentação será no CEU Jaçanã, local onde temos poucos conhecidos ainda.
Por isso, contamos com sua a presença!
Além disso, o teatro é bem grande e esperamos não fazer uma apresentação para o teatro vazio.

CEU JAÇANÃ - Rua Maria Amalia Lopes de Azevedo, 4900
(clique na imagem para ver detalhes de horário e datas)

Como chegar:

De Santana: Ônibus - Na Av Cruzeiro do Sul, 214 - 172T-10 - Vila Nova Galvao - Metro Bras - Direção: Vila Nova Galvao

O serviço funciona a cada 20 minutos

Fonte: SPTRANS

Pedir para descer no final da Maria Amalia, no CEU Jaçanã

NÃO VÁ DE CARRO!
Pois não há lugar para estacionar. Nem na rua e nem em estacionamento.
Para quem não quer ir de ônibus, a sugestão é ir até o Metro Tucuruvi e tomar um táxi. * ver mapa abaixo

Endereço para o taxista:
CEU Jaçanã, na esquina da Avenida Paulo Lincoln do Vale Pontim com Maria Amalia, perto da 73° DP- Jaçanã.

De ônibus (clique no link do mapa para ampliá-lo)

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A pé (clique no link do mapa para ampliá-lo)

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De Táxi (clique no link do mapa para ampliá-lo)

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Seleção para novos integrantes da CDT

2010-03-05T00:30:00.000-03:00

A Cia Daraus de Teatro vai selecionar 03 novos integrantes para a próxima montagem.
Leia os critérios e caso tenha interesse, baixe a ficha de inscrição, preencha e envie para ciadaraus@yahoo.com.br

1. Ter quatorze anos ou mais.
2. Morar próximo a uma das três parceiras da CIA DARAUS (ver no mapa abaixo)
3. Poder ensaiar de segunda a sexta, das 18h às 21h30
4. Estar na escola ou ter completado o ensino médio.

Ficha de inscrição:
Para abrir a ficha de inscrição, clique no link ( http://www.megaupload.com/?d=DLZN1A6A ).
Digite os 4 caracteres do box digite isso e depois em baixar arquivo.
Espere o tempo solicitado e clique em download comum.
Não esqueça de salvar numa pasta sua antes de anexar no email que nos será enviado.
Envie até 15 de abril de 2010 para ciadaraus@yahoo.com.br

Aguarde o retorno e boa sorte!

Exibir mapa ampliado

Endereços dos nossos locais de ensaio/parceiros:
OSAM: Av. Josino Vieira de Gois, 566 Jd Joamar
CEU JAÇANÃ: R. Maria Amalia Lopes de Azevedo, 4900- Jaçanã
FGL: R. Antonio Simplicio, 170 - Vila Albertina

Di@rio de Bordo 7

2010-03-05T00:27:00.000-03:00

Quem viu viu, quem não viu...
Nessa quinta, 4/3 , graças a "ajuda" de uma caixa de fósforo, vivi um momento Clown no espetáculo A mandrágora, na OSAM.
A platéia veio abaixo e o desfecho deste momento foi até aplaudido em cena aberta.
Hilário!
Sorte sua que estava lá!

Dani Ciasca

Só não vê quem não quer.

2010-03-03T23:31:00.000-03:00

Hoje, quinta, é dia.
Podemos contar com sua presença?
Esperamos que sim.

(clique na imagem e veja as informações completas)

Release

Calímaco, jovem morador de Florença, na Itália, resolve conquistar a esposa do Doutor Nícia, importante homem da cidade.

Ocorre que a moça não se deixa levar por estranhos e por isso, Calímaco paga pela ajuda de Ligúrio, o malandro local.

Na comédia "A mandrágora", Maquiavel expõe o homem e seus valores na Itália renascentista, mas que não muito se difere dos ainda coronéis do sertão nordestino, ou dos políticos de Brasília e dos mega empresários de São Paulo.

No fim, cada um tem seu preço e não há quem não seja corrompido.

Triste, mas real.

contato: ciadaraus@yahoo.com.br

OSAM Av. Josino Vieira de Gois, 566 – Jd. Joamar

Ônibus - 1776-10 - Jd. Joamar - Metro Santana - Direção: Jd. Joamar

Fonte: SPTRANS

O serviço funciona a cada 15 minutos

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ALGUNS MOMENTOS DO ESPETÁCULO

Fotos: Junior Alves

Di@rio de Bordo 6

2010-03-01T01:42:00.000-03:00

foto: Junior Alves

Mais uma semana começa.

E uma semana que de tranquila não irá ter nada, pois o bom do teatro é que cada semana começa tudo de novo, senão a peça morre.

Teremos público nessa quinta? Os que lá estiverem gostarão da peça?

Dará tudo certo novemnte?

Espero que todos que puderem estejam lá, pois nada melhor do que ter a casa cheia. Então não deixe pra próxima vez:

Vá nessa quinta, às 19h30, em "A mandrágora"!

Visite Sempre!

2010-02-28T14:25:00.000-03:00

Ctrl + D

É fácil e rápido. Ai este blog vai estar na sua barra de favoritos e você não vai precisar ficar digitando o endereço/link/url toda hora.
Não é melhor assim?

Di@rio de Bordo 5

2010-02-26T11:37:00.000-03:00

Você que assistiu "A mandrágora", da Cia Daraus. Que nota dá a ela? (por favor, só vote se você assistiu)
10
09
08
07
06
05
Votar
resultado parcial...

Finalmente estreamos "A mandrágora" e o projeto Quintas Culturais.
Não dá para negar que ficamos muito felizes e satisfeitos.
Primeiro porque a casa que nos abrigou (OSAM) nos é muito querida. Um local onde todos são muito solidários e solícitos.
Eu, Dani Ciasca, não me lembro de uma estréia minha tão tranquila. Pude focar no grupo e no meu trabalho de cena e a casa se resolveu por si só e muito organizadamente.
Agora, se o espetáculo está bom e funcionando ou não só quem pode nos dizer é o público. Mas que hoje a equipe Daraus está muito feliz, disso eu não tenho dúvidas.

foto: Samara Fornarolli

"Estão todos felizes, certo?"

Avalie "A mandrágora"

2010-02-26T11:05:00.000-03:00

Serviço de estréia: A mandrágora!

2010-02-22T00:32:00.000-03:00

Votações encerradas.
Obrigado povo por nos ajudar a escolher nosso material de divulgação.

Nesta quinta, estréia!

Release

Calímaco, jovem morador de Florença, na Itália, resolve conquistar a esposa do Doutor Nícia, importante homem da cidade.

Ocorre que a moça não se deixa levar por estranhos e por isso, Calímaco paga pela ajuda de Ligúrio, o malandro local.

No fim, cada um tem seu preço e não há quem não seja corrompido.

Triste, mas real.

contato: ciadaraus@yahoo.com.br

OSAM Av. Josino Vieira de Gois, 566 – Jd. Joamar

Ônibus - 1776-10 - Jd. Joamar - Metro Santana - Direção: Jd. Joamar

Fonte: SPTRANS

O serviço funciona a cada 15 minutos

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Escolha nosso cartaz

2010-02-18T15:35:00.000-02:00

A Cia Daraus precisa da sua ajuda. Queremos saber a sua opinião sobre qual deve ser o nosso material de divulgação.
Escolha um dos quatro modelos abaixo e vote na enquete. Você tem até o domingo 21, para nos ajudar a escolher. Contamos com a sua colaboração.

Modelo 01 (clique na imagem para vê-la maior)

Modelo 02 (clique na imagem para vê-la maior)

Modelo 03 (clique na imagem para vê-la maior)

Modelo 04 (clique na imagem para vê-la maior)

QUINTAS CULTURAIS

2010-02-17T19:32:00.000-02:00

As QUINTAS CULTURAIS é um projeto idealizado pela CIA Daraus de Teatro (CDT) que junto com seus parceiros (OSAM, CEU Jaçanã e FGL) criou um evento semanal que fará um intercâmbio cultural entre os diversos grupos da Zona Norte de São Paulo.
A agenda incluirá teatro, dança, música, capoeira e eventos multimídias além de um Sarau aberto à todos os presentes sempre na última quinta do mês.
O primeiro ato foi criar uma rede interessada em organizar os eventos e ela surgiu no dia 04 de fevereiro com a participação das organizações:
CIA DARAUS
CEU JACANÃ
OSAM
REFINARIA TEATRAL
PROJETO POVO BRASILEIRO
FUNDAÇÃO GOL DE LETRA

Locais de apresentação

2010-02-17T18:53:00.000-02:00

Dia 25 a CDT estréia "A mandrágora"
Agora com 03 parcerias, vamos dar início ao projeto Quintas Culturais.
Quais são as parcerias?
OSAM
CEU JACANA
FGL.
Veja as localizações abaixo a partir do metrô Santana e responda a enquete:

OSAM Av. Josino Vieira de Gois, 566 – Jd. Joamar

Ônibus - 1776-10 - Jd. Joamar - Metro Santana - Direção: Jd. Joamar

Fonte: SPTRANS

O serviço funciona a cada 15 minutos

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CEU JACANA - Rua Maria Amalia Lopes de Azevedo, 4900
De Santana: Ônibus - Na Av Cruzeiro do Sul, 214 - 172T-10 - Vila Nova Galvao - Metro Bras - Direção: Vila Nova Galvao

O serviço funciona a cada 20 minutos

Fonte: SPTRANS

Pedir para descer no final da Maria Amalia, no CEU Jaçanã

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FGL - RUA ANTONIO SIMPLICIO, 170

Ônibus - 1786-10 - Vila Albertina - Metro Santana - Direção: Vila Albertina
Fonte: SPTRANS
O serviço funciona a cada 5 minutos
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O PERCURSO ENTRE
OS 3 PARCEIROS
DA CDT

Exibir mapa ampliado

Di@rio de Bordo 4

2010-02-12T12:27:00.000-02:00

Ontem, quinta o ensaio foi excelente. Fizemos um passadão e as coisas começam a encaixar e a ficarem orgânicas o que melhora e muito a qualidade do espetáculo.
Além do mais, essa semana estamos com nossa maquiadora Renata Lopes (na foto com Paloma Magalhães), que nesta noite de sexta vai nos fazer um teste tentando trazer para o nosso rosto as características de personalidade de nossos personagens.
É isso ae, povo. Faltam somente 13 dias para nossa estréia.

Divulgação

2010-02-11T00:22:00.000-02:00

Meninos e meninas, fiquem atentos!
Nos próximos dias quereremos saber sua opinião sobre qual material de divulgação de A mandrágora deveremos adotar.
Você é quem vai escolher o cartaz.
Não esqueça de acessar o blog nos próximos dias!

Bons fluidos são bem-vindos

2010-02-08T23:21:00.000-02:00

À todos que gostam da CDT aí vai um pedido especial.

Esta semana mandamos nosso primeiro projeto para captação. Essa captação é importante, pois além de não termos nenhum investimento também "sofremos" da rotatividade fruto das necessidades financeiras dos jovens da CIA.

Por isso, nossa primeira tentativa quer viabilizar mínimas condições para que esses jovens se mantenham no grupo e se dediquem ao trabalho.

Então... TORÇAM POR NóS!

Pensamentos positivos e coisas dos gênero para que consigamos a aprovação são super necessárias nesse momento.

Vamos a luta!

Clipping

2010-02-08T14:39:00.000-02:00

Divulgação da estréia:
http://www.osam.org.br/noticias.php?codigo=1244230242
http://www.nazonanortesp.com.br/noticias.php?codigo=1244230242

Encenação

2010-02-06T09:11:00.000-02:00

Calímaco, jovem morador de Florença, na Itália, resolve conquistar a esposa do Doutor Nícia, importante homem da cidade.

Ocorre que a moça não se deixa levar por estranhos e por isso, Calímaco paga pela ajuda de Ligúrio, o malandro local.

No fim, cada um tem seu preço e não há quem não seja corrompido.

Triste, mas real.

contato: ciadaraus@yahoo.com.br

As quintas culturais já existem!

2010-02-05T11:05:00.000-02:00

Sensacional!
Esta é a melhor palavra para descrever o resultado da reunião de ontem, no CEU Jaçanã.
Criamos uma rede de grupos culturais e o CEU abraçou nosso filho:
As QUINTAS CULTURAIS nasceram.
E, a partir de 25/02, as regiões dos nossos parceiros OSAM, CEU Jaçanã e Fundação Gol de Letra recebem os grupos de teatro, música, dança, capoeira e multimídia para se apresentarem à comunidade.
E o que é ainda melhor:
O CEU abriu as portas para ser nossa base. Isto quer dizer que lá, TODA SEMANA teremos as QUINTAS CULTURAIS.
Fiquem atentos à programação.

Di@rio de Bordo 3

2010-01-31T06:43:00.000-02:00

Apesar da semana ter começado tensa com a saída de um dos integrantes, o trabalho ao que parece avançou bastante.
Confirmamos com nossa parceira OSAM a estréia de A mandrágora para o próximo dia 25 de fevereiro (mais detalhes nos próximos dias).
Além disso, fizemos a prova de alguns figurinos e as idéias para o cenário estão sendo trabalhadas.
É povo, a estréia vem aí e o bicho começa a pegar.
Agora vamos curtir uma dorzinha nas pernas, culpa do frevo do ensaio da última sexta. rs
Chame os amigos, combine desde já:
DIA 25 DE FEVEREIRO!

Di@rio de Bordo 2

2010-01-29T00:45:00.000-02:00

O que fazer quando a menos de um mês da estréia, um dos integrantes abandona o projeto?
Desesperar-se? Chorar?
Desistir?
NUNCA!
A mandrágora estréia dia 25 de fevereiro, Custe o que Custar!
Alguém duvida?

Chamada para as quintas culturais.

2010-01-26T00:15:00.000-02:00

A primeira reunião para a organização das quintas culturais está marcada para o próximo dia 04/02, às 19hs, no CEU Jaçanã.
As quintas culturais é um evento que está sendo organizado pela CIA Daraus de Teatro (CDT) em parceria com três organizações: CEU Jaçanã, OSAM e Fundação Gol de Letra. A proposta é levar no primeiro semestre de 2010 espetáculos teatrais e/ou de dança, ou cenas curtas para estes espaços, sempre as quintas-feiras, à noite.
Por isso, queremos reunir o maior número de grupos artísticos da região da subprefeitura Jaçanã/Tremembé para que possamos mostrar às comunidades o que de arte e cultura estamos produzindo por aqui.
Participe!

Semana cheia de trabalho

2010-01-24T17:26:00.000-02:00

Semana cheia. Com ensaios todos os dias e as vezes até em dois períodos.
Agora é o momento da limpeza, ou seja, quando pegamos tudo o que foi criado pelos atores e atrizes e começamos a criar um conjunto uniforme e claro dentro da proposta da CIA.
Essa próxima semana promete muitas emoções.
Acompanhe!

Fim das férias na CDT

2010-01-18T23:12:00.000-02:00

Fim das férias e a CTD voltou hoje aos trabalhos no pique total.
Agora é reta final.
Dia 25 de fevereiro estrearemos "A mandrágora" (ainda em local indefinido) e tudo tem de ser feito agora.
Dará certo?
Conseguiremos a tempo?
Acompanhe nos próximos dias os últimos detalhes sendo resolvidos antes da estréia.
E se tu curte a CDT já pode começar a divulgar.
É dia 25/o2, hein!
Nos vemos lá.

Massa, velho!

2010-01-09T11:10:00.000-02:00

Muito bom ter tirado a sexta-feira para programas culturais.
Em especial, ter ido assistir ao Bando de Teatro Olodum na peça Cabaré da RRRRRaça.

Eles anunciam desde o princípio:
É uma peça didática e panfletária.

E assim é. Porém, muito bem feita e dialética, mais do que panfletária.
Defende sim uma idéia, mas coloca na boca dos personagens falas opostas a idéia, deixando espaço para que nós, espectadores, possamos refletir.
Produção excelente e elenco idem.
Blog do Bando: http://bandodeteatro.blogspot.com/

Redescobrindo Beckett

2010-01-08T11:27:00.000-02:00

(por Luiz Rebinski Junior)

Perseguido pela pecha de “autor difícil”, o irlandês Samuel Beckett parece estar, aos poucos, se descolando de rótulos reducionistas que dificultam o entendimento de sua obra. Pelo menos é o que sugere o mercado editorial brasileiro, que nos últimos anos tenta recuperar o tempo perdido com boas edições de alguns dos mais importantes livros de Beckett, morto em dezembro de 1989.

Além de Esperando Godot, seu texto teatral mais conhecido, reeditado com nova tradução em 2005, a prosa de Beckett tem tido especial atenção de nossas editoras. Este ano, O inominável, último livro da primeira trilogia romanesca do escritor, ganhou uma bela edição nacional, assim como havia acontecido com Molloy, publicado em 2008. Apenas Malone morre (esgotado), o segundo volume da série, continua fora de catálogo.

Para além do mercado editorial, os textos teatrais de Beckett têm emergido com certa frequência em nossos palcos. Em 2008, o ator Sérgio Britto encenou A última gravação de Krapp/Ato sem palavras 1 – duas peças curtas do dramaturgo irlandês unidas em um mesmo programa. A atuação de Britto lhe valeu o Prêmio Shell de melhor ator. Ainda em 2008, Antônio Abujamra estreou Começar a terminar, peça livremente inspirada em temas beckettianos, como solidão e morte. Fora do eixo Rio-São Paulo, sua obra-prima teatral, Esperando Godot, ganhou, no ano passado, uma versão curitibana, levada ao palco do Teatro Guairinha pelo escritor José Castello e pelo diretor Flávio Stein.

“Beckett não facilita as coisas, mas não é um autor inacessível. Ninguém que se interesse pela literatura ou pela história do século 20 pode se dar ao luxo de ignorá-lo. Ele produziu muito e ao longo de muito tempo, mudou na essência o teatro moderno e explorou o romance até a última gota de suas possibilidades expressivas”, diz Fábio de Souza Andrade, tradutor de Esperando Godot e autor de Samuel Beckett, o silêncio possível (esgotado).

Mais no sitio da Revista da Cultura

http://www2.livrariacultura.com.br/culturanews/rc30/index2.asp?page=perfil

Cine-teatro: Ópera do malandro (segunda parte)

2009-11-23T02:09:00.000-02:00

No entanto, nesta segunda parte da Ópera do malandro passamos a entender melhor as razões da escolha musical. É impossível assistir ao filme sem se distanciar, ou seja, sem olhar de fora, como observador. A maioria dos elementos deixa claro que apesar de falar da vida no morro, da corrupção policial e do jeitinho brasileiro não estamos vendo a vida como ela é. Repare nos trajes do malandro. Sempre impecável, com terno de linho branco, gravata e camisa combinando. Mas então, por quê utilizar destes elementos? Não fica tudo meio falso? Continua na próxima semana...

Baixe a segunda parte do filme e acompanhe esta jornada às segundas-feiras neste blog. Clique no link: http://www.megaupload.com/?d=A7SQZU1W Coloque na caixa as letras e números doDigite Isso, espere os segundos necessários e baixe o Vídeo em download comum (ele roda em windows media player). Depois, se puder, volte no blog e comente o que achou.